呼!
精彩的舞姿在面前晃动。
忽然间,这一场舞蹈看着,许旭觉得自己的思维境界提升了。
时间说长也短,眼前,这一场舞歌罢后。
按照之前的排演,旋律和舞蹈已然结束。
但导演孙珖明没有话。
所以,这站在场中的四位舞者,以及吴晓冬等演员,都在各自的位置上,没有动弹,而是看向导演的方向。
负责打灯的灯光师傅,也不敢撤场。
都在等待着导演的指令下达。
这时,孙珖明琢磨着刚才的画面,手指摸着下巴说道:“那个,灯盏的角度,放得不太好。晓冬你这边的蜡烛往这边靠一靠,大灯也要往上抬一抬。。。。。。”
他是有些不太满意刚才有些地方的光影效果。
于是,在他的指挥下,里面的各个灯光,是在不断的进行着微调。
许旭就在一边看着,很明显的就能现,场上这三国里的夜景打光,靠的可并不全是白炽灯,而是也在大量的利用蜡烛照光。
而且,这不管是此前的蔡导那边,还是此刻的孙导这边,在拍摄室内夜戏时,都是如此。
显然,这种灯光风格是自上而下统一起来的,为的就是不让各个导演在拍摄出来合片后,观众在一部剧里前后产生风格不统一的观感。
许旭也看出来了,这种利用蜡烛打光的方式,好处显而易见。因为蜡烛燃烧的灯光是活火,而不是灯光出来的冷光,烛光分毫的晃动,就会在演员的脸上、身影上体现出来,能够产生鲜明的阴暗对比。而这种烛光映照下的演员表情微动,也会立刻体现出来。
但是这对于导演光影的敏锐度,是提出了很高的要求。
就像眼前。
许旭看着此前的一段歌舞,也没看出光影有什么差的地方,就挺精彩的嘛。
可是此刻身为导演的孙珖明,却有着不满意的地方。
这就是需要学习的对于光影敏感的差距,当然了,或许这也是有许旭注意力刚才全在四位舞者身上的缘故。
此刻,许旭看着老一辈的这位导演孙珖明指挥着灯光时调整光影,就很感慨,几十年后,不少剧会以自家片子里灯光都是点燃的满屋子蜡烛作为宣传卖点,但其实,几十年前这就是老一辈影视人玩过的东西,所以啊国内电视剧的几十年,是进步还是走了一个圈,难以言说。
眼下,调整完现场光影之后,孙珖明朝着里面打了个手势。
接着奏乐,接着舞!
再一遍歌舞罢了之后。
导演孙珖明才满意的点了点头。
片场开始收工。
这一遍效果不错,尤其舞者皮肤生汗后,脸上似是更明艳了一些。
就在许旭意犹未尽、满目欣赏的时候。
耳畔,忽然传来一道询问声:“怎么样,好看么?”
响起的声音很活泼。
许旭没过脑子的下意识就回答道:“当然好看,醉里吴音相媚好呀!”
话说出口之后,许旭反应过来刚才是谁向自己问话时,朝旁边转头一看时,脸上一喜。
诶,这不正是熟人孙尚香赵越同学嘛。